AROUND THE WORLD

Célia Mara
Santa Rebeldia

die Heilige der Widerständigen und Furchtlosen!

Die Brasilianerin Célia Mara trat in Clubs, Konzertsälen und Festivals zwischen London, Wien und Moskau auf, sie präsentierte ihre Songs auf Polit-Open-Airs, im Karneval in Brasilien und sogar in der Wiener Staatsoper, beim Jazzfest Wien. Und jetzt kommt »Santa Rebeldia«, Célia Mara's viertes Album. Die Künstlerin hat sich an den wilden Blüten rund um ihre Heimatstadt Pedra Azul berauscht, in der Plastikkultur der industriellen Welt geforscht, ausführlich über Emanzipationsbewegungen reflektiert, alles zeitgemäß verpackt... das Resultat: Santa Rebeldia - 10 starke Tracks, voller Überraschungen, voller Geschichten.

Santa Rebeldia ist Bastardistas logische Weiterentwicklung, frischer brasilianischer Bastardsound, eine interkontinentale Reise, ironisch, sinnlich, rebellisch und frech. Respektlos surft Célia Mara zwischen verschiedenen Stilen, schöpft aus dem immensen Reservoir der Latino-Welt, verbindet Retro-Brasilien, Tango bis hin zur Nova MPB, mischt traditionelle Afro-Grooves mit Funk und Reggae, würzt das Ganze mit Ingredienzen aus Balkanfolklore, Glamour-Rock bis HipHop, verbindet schließlich alles gekonnt in einem Wiener Elektronik-Konzept. Inhaltlich schließt es an die Identitätsdiskussion an, die schon bei »Bastardista« zentral war, es geht um Themen wie Kultur, Migration, Liebe, Gewalt…
(Quelle: wolfsmutter.com)

Moana & The Tribe
Toru

Lange waren wir auf der Suche nach einer Frauenband aus Polynesien / Neuseeland / Australien… Nun sind wir mit Moana & the Tribe fündig geworden.

Moana Maniapoto ist in ihrer Heimat Neuseeland schon lange ein Star, belebte die Maori-Musik neu und setzte sich als politische Aktivistin und kämpferische Natur für die Rechte der Ureinwohner Neuseelnads, den Maori, ein. Das Bewusstsein, dass sich ein Zusammenleben nur im Miteinander beider Kulturkreise erreichen lässt spiegelt sich auch in ihrer Musik wieder. Ihr Musikstil ist eine Fusion aus Klängen traditioneller polynesischer Musik und modernen zeitgenössischen Musikstilen.

Luxala
In X-Ile

Ein betörender World-Music-Mix der spanisch / englischen Formation LAXULA A.M.A. feat. MONTE PALAFOX. Das Quartett um die spanische Sängerin und Songwriterin MONTE PALAFOX formierte sich im Frühjahr 2002 in London. Nach Einspielung ihres in Eigenregie veröffentlichten Debütalbums tourte die Band unablässig und erspielte sich einen hervorragenden Ruf als mitreißender Liveact. Zwei Jahre dauerten die Arbeiten an 'In X-Ile'. Das musikalische Ergebnis ist ein brodelnder Mix aus Flamenco, Tango, Klezmer, arabischen Einflüssen und dezenten Rockanleihen. 'In X-Ile' präsentiert 13 atmosphärische Kompositionen von hypnotischer Wirkung und ist ein ausgereiftes, sinnlich verführerisches Album voller Intensität. (Quelle: amazon.de)

Zwei weitere CDs kommen von Künstlerinnen aus Mali, die man nicht mehr groß vorzustellen braucht: Oumou Sangare: Seya und von Rokia Traoré: Tchmantché - absolut hörenswert!

• Suden Aika

(js) Suden Aika nutzen traditionelle Texte der Kalevala, eines im 19. Jahrhundert auf Grundlage der mündlich überlieferten finnischen Volksdichtung zusammengestellten Epos. Sie formen daraus Vokalstücke mit eigenen musikalischen Ideen, die sie im Runenstil, in der Tradition der alten lyrischen RunensängerInnen interpretieren.

Die jahrelangen Erfahrungen der vier Sängerinnen in verschiedenen Bandprojekten und Chören, wie Värttinä oder Hedningara, verbinden sich zu einer neuen beschaulichen und mystischen Vokalmusik voller stilistischer Vielfalt.

• Etta Scollo
  Canta Ro'!

(js) Etta Scollo, die Hamburg lebende Sizilianerin, widmet ihr Werk der berühmten sizilianischen Volkssängerin Rosa Balistrieri. Aufgenommen wurde die CD in Sizilien mit dem Orchestra Sinfonica Siciliana. Die gesungenen Alltagsgeschichten dieser großen Volkssängerin, der Edith Piaf Siziliens, wie Scollo auf ihrem Konzert im Hunsrück meinte, erzählen von Fischern, Piraten und Liebesdramen und faszinieren durch arabische und griechische Einflüsse. Etta Scollo hat die leidenschaftlichen Lieder der 1990 gestorbenen heimlichen Nationalheiligen Siziliens einfühlsam für Orchester arrangiert. Seelenvolle Gesänge mischen sich mit sattem Orchesterklang und feurigem süditalienischen Temperament.

• Bente Kahan
  Home

(js) Bente Kahan ist eine norwegisch-jüdische Schauspielerin und Sängerin und entstammt einer bekannten chassidischen Familie, deren Mitglieder wesentlichen Anteil an der Entwicklung der jüdischen Sakralmusik hatten. In „Voices from Theresienstadt" interpretiert sie Gedichte der im KZ ermordeten Kinderkrankenschwester Ilse Weber, in „Home" präsentiert sie „Lieder und Geschichten von europäischen Juden" und greift auf die Wurzeln ihrer eigenen Familie zurück, die sie bis ins Spanien des 13. Jahrhunderts zurückverfolgen kann, und die sich nach mehreren Migrationen durch Zentraleuropa in Norwegen niedergelassen hat. Bente Kahan schafft es immer wieder, ihre „Jiddischkeit" zu vermitteln und mit viel Fingespitzengefühl und Talent den Opfern des Holocaust zu gedenken und zu verhindern, dass sie in Vergessenheit geraten.